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TitleAção e poder no drama contemporâneo
Author(s)Palinhos, Jorge Miguel Ferrão
Advisor(s)Oliveira, Madalena
Bezerra, Antônia Pereira
Keywordsteatro lusófono
drama
poder
ação
estudos culturais
Portuguese-speaking theatre
drama
power
action
cultural studies
Issue date15-May-2018
Abstract(s)A questão da representação e da forma como as culturas produzem artefactos artísticos no qual se espelham enquanto organismo social é um dos temas fundamentais dos Estudos Culturais. Desde os primórdios que a questão da representação foi também crucial para o teatro e para o drama, tanto do ponto de vista prático quanto teórico. Todavia, sob a concorrência de mecanismos de representação surgidos no último século, como o cinema, entre outros média, e a fragmentação social, apanágio da contemporaneidade, o teatro tem procurado caminhos que preservem a sua relevância artística e social. Este trabalho propõe-se analisar algumas obras lusófonas de teatro contemporâneo em dois dos seus elementos essenciais: a ação dramática e cénica e o poder de ação encarnado pelas suas personagens. Partindo do pressuposto de que os elementos fundamentais do teatro são a representação de ação e experiência de potencial humano, dos quais os elementos cénicos são ferramentas constitutivas, procede-se a uma revisão histórica das diferentes perspetivas propostas para a ação e o poder no teatro, e uma discussão da problemática da ação e do poder na contemporaneidade, com os desafios e questões que levantam a sociedades regidas pela multiplicidade e descentramento. Com base nestes alicerces teóricos, procede-se à análise de três obras dramáticas portuguesas, de José Maria Vieira Mendes, Tiago Rodrigues e Visões Úteis, e de três obras dramáticas brasileiras, de Roberto Alvim, Grace Passô e Marcos Barbosa, todas elas criadas depois de 2000, com autores do último quartel do século XX. O objetivo é o de compreender como é que estes tópicos são representados no âmbito de uma cultura teatral lusófona. A partir desse estudo, identifica-se uma série de marcas e características comuns a estas práticas cénicas, desde a interpelação de um legado cultural, à definição identitária, ao predomínio de personagens dominadas pelo seu contexto cultural e social, que apontam pistas de interpretação cultural e especificidades representacionais e artísticas do teatro contemporâneo.
The question of representation and how cultures produce artistic artifacts which mirror them as social bodies is one of the main issues of Cultural Studies. And from its origin, the question of representation was also crucial for theatre and drama, in theory and in practice. However, the competition of methods of representation appearing in the last century, like cinema, among others, and the social fragmentation that defines the contemporary life forced theatre to search for new paths that can insure its social and artistic relevance. This research aims to analyse several Portuguese-speaking works of contemporary drama in two of its essential elements: dramatic and stage action and the power for action embodied by the characters of the drama. Assuming that the main elements of theatre are the representation of action and the experience of human potencial, for which the theatrical elements are fundamental tools, we start with an historical overview of the different proposals suggested for action and power in theatre, followed by a discussion of the question of action and power in contemporary times, with the challenges and questions raised by societies defined by multiplicity and descentering. Based on these theoretical principles, I analyse three Portuguese theatrical works, by José Maria Vieira Mendes, Tiago Rodrigues and Visões Úteis, and three Brasilian theatrical pieces, by Roberto Alvim, Grace Passô and Marcos Barbosa, all of them created after 2000, with authors of the last quarter of the 20th century. My aim is to understand how these themes are presented by a Portuguese-speaking theatre culture. Based on this analysis, we aim to identify a series of elements and features common to the theatre practices, from the questioning of a cultural legacy, to the definition of an identity, to the submission of characters towards their cultural and social context, suggesting clues of cultural interpretation and specific representational and artistic traits of contemporary drama.
TypeDoctoral thesis
DescriptionTese de Doutoramento em Estudos Culturais
URIhttp://hdl.handle.net/1822/55977
AccessEmbargoed access (3 Years)
Appears in Collections:BUM - Teses de Doutoramento
CECS - Teses de doutoramento / PhD theses

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